მუზეუმები და ხელოვნება

ჯორჯო დე ჩირიკოს ჩამოყალიბება, ბიოგრაფია და ნახატები

ჯორჯო დე ჩირიკოს ჩამოყალიბება, ბიოგრაფია და ნახატები



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

საბერძნეთში, დე ჩირიკო იღებს კლასიკური ხელოვნების განათლებას; მიუნხენში ის აღმოაჩენს აღმოჩენებს, რაც მას ეხმარება საკუთარი სტილის განვითარებაში. დე ჩირიკოს მეტაფიზიკური ნახატი სათავეს იღებს XIX საუკუნის გერმანულ ფილოსოფიაში.

XIX საუკუნის დასაწყისში გერმანიაში და განსაკუთრებით ბავარიაში მოხდა კულტურის უპრეცედენტო აყვავება. არსებობს მრავალი ახალი ფილოსოფიური სისტემა და ესთეტიკური თეორია. მიუნხენი პარიზთან ერთად ხდება ევროპის ხელოვნების ცენტრი.

DE CHIRICO და გერმანიის ფილოსოფია

1905 წელს მამის გარდაცვალების შემდეგ დე ჩირიკო თავს მარტოულად და დაკარგულად გრძნობს. მხატვარი თავდაყირა აყენებს მსოფლიო კულტურისა და მითოლოგიის შესწავლას, ცდილობს პასუხები მოიძიოს მის კითხვებზე. უპირველეს ყოვლისა, ის გადაწყვეტს სიმშვიდის სიმცირის დაძლევას და აშკარად აზროვნების სწავლებას ისწავლის. გერმანელი ფილოსოფოსების - არტურ შოპენჰაუერის (1788-1860), ფრიდრიხ ნიცშეს (1844-1900) და ოგგო ვეინინგერის (1880-1903) ნაწარმოებების შესწავლის წყალობით, ახალგაზრდა მხატვარი იწყებს საკუთარი მსოფლმხედველობისა და საკუთარი პლასტიკური თეორიის ჩამოყალიბებას.

XX საუკუნის დასაწყისში მიუნხენის სტუდენტებში განსაკუთრებით პოპულარული იყო ფილოსოფოსი და ფსიქოლოგი ვეინინგერი, ცნობილი წიგნის ავტორი პავლე და პერსონაჟი. თავის დასაბუთებაში ვეინინგერი იყენებს მხატვრ-მკვლევარისა და მხატვრ-სასულიერო პირის ცნებებს (სხვათა შორის, ის ამ უკანასკნელს გულისხმობს არნოლდ ბუკლინზე, რომლის შრომამაც იმ დროს შთააგონა დე ჩირიკო). ვეინინგერის ნაშრომმა ხელი შეუწყო მხატვარს საკუთარი მეტაფიზიკური თეორიის შემუშავებაში. კერძოდ, გერმანელმა ფსიქოლოგმა დაწერა, რომ მუდმივად ცვალებადი გარემოთი შეიცავს სავალდებულო ე.წ. დამოუკიდებელ ელემენტებს - გეომეტრიული ფორმები, ნიმუშები და ობიექტების სიმბოლოები. ეს არის დამოუკიდებელი ელემენტები, რომლებიც დე ჩირიკოს მიერ არის მიღებული.

1908 წლიდან დე ჩირიკომ ფრიდრიხ ნიცშეს ფილოსოფიური თხზულების შესწავლა დაიწყო. მისგან მიღებული იდეები მნიშვნელოვან გავლენას მოახდენს მის მეტაფიზიკურ მხატვრობაზე. გერმანელი ფილოსოფოსის მაგალითის შემდეგ, რომელიც თავის არგუმენტებში დიდ ყურადღებას აქცევს თვითგამოჯდომის პროცესს, დე ჩირიკო მიმართავს გარდაქმნების პოეზიას, როგორც დამკვირვებლის შესაძლებლობების აღმოჩენის საშუალებას. არტურ შოპენჰაუერი, თავის მხრივ, ხდის მხატვარს, ასახოს პროცესებზე, რომლებმაც წარმოიშვეს ობიექტური სამყარო. დე ჩირიკო ასევე საუბრობს ატმოსფეროზე მორალური გაგებით, რითაც ხსნის მის აღფრთოვანებას კლინგერისა და ბუკლინის მოღვაწეობაზე. მთელი ცხოვრების მანძილზე ყველა ზემოხსენებული ფილოსოფოსის იდეები ახლოს იქნება მხატვართან და მის შემოქმედებაში ორიგინალურ ანარეკლს ნახავთ.

PARIS INFLUENCES

1911 წლის ივლისში, Giorgio de Chirico პირველად ჩავიდა პარიზში. ის მხოლოდ ოცდაოთხი ადამიანია და იგი ძირითადად დაინტერესებულია თანამედროვე ავანგარდული მოძრაობებით, განსაკუთრებით კუბიზმით, მისი ანალიტიკური მიდგომით ფორმის გადაცემის შესახებ.

კუბისტური რევოლუციის ლიდერებმა - პიკასომ და ბრაკმა დაიპყრო ახალგაზრდა მხატვარი, აიძულა მას ახალი ფორმალური გადაწყვეტილებების ძიება. დე ჩირიკო შემდგომში ქმნის რამდენიმე ტილოს, რომლებსაც აქვთ არატრადიციულ ფორმატში, მაგალითად, ტრაპეციული ან სამკუთხა.

ფერნანდ ლეგერის (1881–1955) პირველ ნახატებში, რომელიც ამავე დროს გამოჩნდა, დე ჩირიკომ მიიპყრო ადამიანების მექანიზებული გამოსახულებები, რომლებიც მას შთააგონებდნენ მანეკნის ფიგურებთან ერთად.

პარიზში დე ჩირიკო ხშირად სტუმრობს ლუვრს, სადაც მას პირველ რიგში კარგად იცნობს ანტიკურ ხელოვნებას. არქეოლოგიისა და სიძველეების მოყვარულია, მხატვარი ეძებს თავისი მეტაფიზიკური ნახატის დღის ახალ იმპულსებს ბერძნულ, რომაულ და შუა აღმოსავლურ ქანდაკებებში.

პარიზში ყოფნის დროს დე ჩირიკო შეხვდა სურეალისტურ ფოტოგრაფს, ჟან ევგენ ატეტს (1856–1927), პარიზული უდაბნო ქუჩების, სახლებისა და მოედნების ამსახველი ოსტატობით. ამ პერიოდის დე ჩირიკოს ნამუშევრებში ისეთივე მწუხარებისა და სიცარიელის ატმოსფეროა, როგორც ატგის ფოტოები, რომელიც შინაგანად აერთიანებს ამ მხატვრებს.

მეტაფიზიკური შეღებვა

თუმცა, როგორც გვამორი აპოლინაიერი მოწმობს, დე ჩირიკო ძალიან მალე გაემგზავრება პარიზის ავანგარდიდან, საკუთარი ხელოვნების შესაქმნელად, სადაც ერთად გამოჩნდება ცარიელი სასახლეები, კოშკები, სიმბოლური საგნები და მანეკნები. ეს ყველაფერი სუფთა ფერებშია გამოსახული, ზედმეტია ნამდვილი ...

თავისი ნახატი, რომელსაც მეტაფიზიკას უწოდებს, დე ჩირიკო ცდილობს გაანადგუროს რეალობის ლოგიკური ახსნა.

სხვადასხვა გავლენის სინთეზის გამოყენებით, მხატვარი ავითარებს მეტაფიზიკურ მხატვრობის საფუძვლებს, რომელიც არასოდეს გახდება ტენდენცია სიტყვის ფართო გაგებით. არ ექვემდებარება რაიმე აშკარად ჩამოყალიბებულ მოძღვრებას, მეტაფიზიკური ნახატი გახდება მრავალი მხატვრის - თავად დე ჩირიკო, კარლო კაპა (1881-1966), ჯორჯო მორანდი (1890-1964).

მეტაფიზიკურ მხატვრობას ახასიათებს სიმშვიდის, სტაგნაციის, დაძაბულობის პოეზია ფორმისა და ფერის წარმოდგენაში, ხაზის სიმტკიცეზე და შავი და თეთრი გადასვლების სიმკვეთრით. იგი ემყარება რეალობის აბსოლუტურ უარყოფას, რაც რეალიზმი გვიჩვენებს ჩვენთვის, აქცენტს აკეთებს შერჩეული ობიექტების გამოსახულებას და ინდივიდუალურ ფიგურალურ ელემენტებზე განზრახულ აქცენტს.

ეს დებულებები განაპირობებს იმ ფაქტს, რომ მეტაფიზიკური მხატვრები იქცევიან იტალიის რენესანსის თანდაყოლილი ჰარმონიისა და კლასიკის დიდი ოსტატების ნაწარმოებებზე.

ამასთან, მეტაფიზიკურ ფერწერაში, ერთ სივრცეში განთავსებული ობიექტები და ექვემდებარება ერთი პერსპექტივას, არასდროს ავსებენ ერთმანეთს, ისინი არ არიან ერთმანეთთან ურთიერთკავშირში. ამ კომპოზიციების ელემენტები გაერთიანებულია წმინდა ფორმალისტური ტექნიკის გამოყენებით. დე ჩირიკო პირველი მხატვარია, ვინც 1910 წელს დაბრუნდა ამ მოგზაურობაში. მომდევნო რამდენიმე წლის განმავლობაში, იგი შეაგროვებს და სისტემატიზაციას უკეთებს თავის გამოგონებებს და აღმოჩენებს. 1917 წელს, როდესაც დე ჩირიკოს ფიგურალური ანბანი უკვე აშკარად ჩამოყალიბდა, კიდევ ერთი იტალიელი მხატვარი, შვიდი წლის უმცროსი უმცროსი ჩირიკო, დაიწყო იგივე გზის გავლა - კარლო კაპას. 1919 წელს მან გამოაქვეყნა ტექსტების კრებული სახელწოდებით მეტაფიზიკური ფერწერა.

Carra ასევე შეიცავს ჩირიკოს თავის წიგნებს - მეტაფიზიკური ხელოვნების შესახებ და ჩვენ, მეტაფიზიკოსები, რომლებიც ასევე გამოქვეყნდა რომაულ ჟურნალებში Cronache deattuaita და Valori plastici.

კარის თანახმად, მეტაფიზიკურმა მხატვრობამ გარკვეულწილად უნდა მიაღწიოს რეალობის გაყინულ და უმოქმედო გამოსახულებებში რეალობის გადაცემას. ეს პუბლიკაცია იზიდავს მხატვარ ჯორჯიო მორანდის ყურადღებას, რომელიც მალე უერთდება დე ჩირიკოს და კარრას. ამ გზით ჩამოყალიბებული შემოქმედებითი ჯგუფი გაგრძელდა 1920 წლამდე.

ის, რომ მეტაფიზიკოსები აერთიანებენ სამეცნიერო ფანტასტიკის ელემენტებს და რეალურ რეალობას ასახავს მათ ნახატებში, იზიდავს სურეალისტებს მათ საქმიანობაში. საგანგაშო არაჩვეულების ატმოსფერო მეტაფიზიკების ტილოებში ძალიან ახლოს არის სიურრეალისტთა იდეებით, რომლებიც ცდილობენ თავიანთი ცხოვრების შეცვლას ქვეცნობიერის განთავისუფლებით და წაშალონ ხაზები ძილს და რეალობას შორის. 1920-იანი წლების დასაწყისში დე ჩირიკოს გავლენა სურეალისტებზე, განსაკუთრებით მაქს ერნესტის ნახატზე, უზარმაზარი იყო.


Უყურე ვიდეოს: წრიული არქიტექტურა თბილისში (აგვისტო 2022).